'Damsel' njuter, vilket ger västerländska klichéer en rolig feministisk snurr
Det är nästan omöjligt att höra termen damsel’ utan att tänka på frasen damsel in distress, som i en hjälplös, sagoprinsessa som behöver räddas av en MAN.
I den underbart offbeat, förtjusande skeva, konsekvent roliga feministiska Western Damsel, gör ett antal män misstaget att tro att Mia Wasikowskas Penelope är en känslig, sårbar blomma som måste räddas - varefter hon kommer att vara evigt tacksam och alltför glad för att bosätta sig under en livstid att ta hand om sin man och förse honom med alla barn han önskar.
Fel, pojkar. Denna speciella flicka är smartare och mer påhittig än du kan förstå. Du har inte bara träffat din match; du är hopplöst övermatchad.
Damsel har det sepiatonade utseendet av en gammaldags western, och karaktärerna ser ut och pratar som karaktärerna i otaliga gamla filmer som de brukade visa på sent på kvällen när det fanns en genre känd som sena kvälls-TV.
Men nästan varje scen tar en sidledes vändning, och nästan alla förväntningar vi har fungerar inte som vi förväntar oss att de ska fungera, och det är det som gör resan så rolig.
Det råder ingen tvekan om vilket inflytande Coen-bröderna har på bröderna Zellner, David och Nathan, som var med och skrev och regisserade Damsel. (Båda Zellner spelar också i filmen.)
I Zellners film från 2015 Kumiko, skattjägaren, Rinko Kikuchi gräver fram ett gammalt VHS-band och tror att det är en dokumentär som visar en man som begraver en låda fylld med kontanter - så hon beger sig till USA för att hitta skatten.
VHS-bandet är faktiskt en kopia av Fargo.
Med Damsel har familjen Zellners skapat sin egen trasiga saga, men från det avsiktliga tempot till de deadpan-föreställningarna till den ökentorra satiren till den period-perfekta musiken, det finns något ganska Coen-aktigt över hela affären - och hur kan det inte vara bra?
Robert Pattinson gör fint karaktärsarbete som Samuel, en ung man med ädla avsikter och betydande medel som har gett sig ut på en resa för att rädda sin älskade Penelope (Wasikowska), som har kidnappats av en romantisk rival vid namn Anton (Gabe Casdorph).
Med ett gevär OCH en gitarr på ryggen, OCH en miniatyrponny som heter Butterscotch i släptåg (Penelope sa en gång till honom att hon älskade miniatyrponnyer), verkar Samuel vara den mest romantiska av ledande män. Allt han vill göra är att hitta sin älskade Penelope och gifta sig med henne! Vilken kille.
Ah, men låt oss bara säga att det är mer komplicerat än så.
David Zellner är ett tjat och ett rop som Parson Henry, en alkoholiserad man av tvivelaktig karaktär som kanske eller inte är en verklig man av tyget. Samuel fyller på Parson Henrys fickor med kontanter och övertalar honom att följa med på uppdraget att rädda Penelope. När Samuel befriar Penelope från Antons onda klor, hur bekvämt kommer det att vara att ha en predikant i beredskap för att förrätta vigseln, eller hur? Det är som om Samuel inte kan göra något fel.
Ahem.
Från det ögonblick som Wasikowskas Penelope kommer in i bilden äger hon berättelsen - och hon vänder upp och ner på de konventionella västerländska klyschorna. Beroende på situationen är Penelope antingen förskräckt eller upprörd eller frustrerad eller äcklad av männen som projicerar sina romantiska fantasier på henne eller försöker påtvinga henne sin vilja. Hon ställer dem till rätta med hårda doser av verklighet, hon skjuter ner dem med sina knivskarpa kommentarer - och om det inte förmedlar budskapet, ja, du kanske bara blir slagen i ansiktet med en välriktad sten.
Det här kan vara den första västern någonsin med en scen där en indiansk krigare sitter runt lägerelden med en vit man - och frågar hur situationen är med Penelope. Ser hon någon?
Damsel utspelar sig för cirka 150 år sedan, men det är en läglig social kommentar om vissa könsbaserade stereotyper som fortfarande finns i filmerna. Mia Wasikowska dödar det som Penelope, en sann pionjär i ordets många betydelser.
Till och med Butterscotch, miniatyrponnyn, inser att han har turen att vara i hennes sällskap.
★★★ 1⁄2
Magnolia bilder presenterar en film skriven och regisserad av David och Nathan Zellner . Klassad R (för visst våld, språk, sexuellt material och kort grafisk nakenhet). Speltid: 113 minuter. Öppnar fredag på Music Box Theatre.
බෙදාගන්න: