Oktober är till för att uppskatta jazzen och de kulturer som har inspirerat den

På grund av okunskap, rädsla och internet lever vi i en splittrad och isolerad värld. Kulturell appropriering, här ses som en kreativ handling, möjliggör att sådana gränser kan passeras.

Anthony Vazquez/Sun-Times

Den svala, röda oktober är för att slå sig ner på natten med lite musik – jazz – med fönstren på glänt, ett lätt regn som faller och gardinerna rör sig med en lat rörelse. Ah!

I slutet av 1970-talet gick jag över från rock till folkmusik och jazz. Mina första satsningar på jazzen hade varit mina föräldrars dammiga 78:or i källaren: Benny Goodman, Glenn Miller och Artie Shaw.

På den tiden fördjupade jag mig också i Jack Kerouacs och The Beats skrifter, vilket ledde mig till 1950-talets jazz. Kvintetter och bebop ersatte storband och swing. Basker och solglasögon ersatte Shaws vita smoking.

Om du undrar, leder den här korta musiklektionen någonstans: handlingen att tillägna sig kulturellt, eller antagandet eller anpassningen av den kulturella produktionen förknippad med en viss ras eller etnisk grupp av personer utanför den gruppen.

Åsiktsbugg

Åsikt

Under de senaste åren har kulturell appropriering varit en flampunktsfråga, vilket fått vissa att peka arga fingrar åt andra: 'Det här är vår musik, klädstil eller konst, inte din!' ”Avbryt kultur” är nästa steg nedåt för den som vågar ta sig över en gräns.

Kulturell tillägnelse är dock inte något stort ont. Det är snarare oftast själva mekanismen genom vilken kultur skapas, först och främst av och för individen. Kulturell appropriering är en kreativ kraft, och jazzvärlden på 50-talet har många exempel.

Callen 'Cal' Tjader var son till vaudevillianer som bosatte sig i Kalifornien i början av 20-talet. Efter att ha tjänstgjort som sjukvårdare i flottan under andra världskriget började Tjader experimentera med latininfunderad jazz och behärska den formen och stilen på vibrafonen, trots att båda hans föräldrar var av svensk härkomst. Hade han fel? Lyssna!

I decennier har jag varit en anhängare av Ella Fitzgerald. Hon var svart, men hon hade en fantastisk karriär när hon tolkade låtar av Irving Berlin, Cole Porter, George Gershwin och Johnny Mercer. Helt vit. Var hon skyldig till kulturell appropriering? Om så är fallet, 'avbryter' vi Ella Fitzgerald?

När det gäller Johnny Mercer föddes han i Savannah, Georgia 1909. Som ung blev han genomsyrad av sin tids och lokalitets svarta kultur. Han hade svarta lekkamrater; han smög in på lokala svarta gudstjänster för predikningarna och musiken; och han köpte inspelningar av svarta artister, Louis Armstrong för en, från svarta företag i Savannah.

Du kan faktiskt höra inflytandet från svart musik i Mercers hits som 'Blues in the Night', 'That Old Black Magic' och 'Ac-Cent-Tchu-Ate the Positive.' Som ett resultat berikade Mercer den amerikanska populärkulturen för alla.

Visserligen innehåller 50-talets jazzvärld ett besvärligt problem när det gäller kulturell appropriering. Lord Buckley var ingen musiker, utan en komiker och social kommentator. Han påverkade en engelsk aristokrats klädsel och manér, men när han började med en av sina jazzinfunderade hipstermonologer anammade han ofta vokalmanérerna hos en ultrahip, svart gatufilosof-poet.

Vissa svarta underhållare på sin tid såg dock hans framträdanden som förnedrande. Även om jag är genuint sympatisk mot hans belackare, skrattar jag fortfarande åt Buckleys höghastighetsmonologer, som 'The Hip Gahn' (om Mahatma Gandhi), 'Governor Slugwell' (om amerikanska politiker) och 'His Majesty, the Policeman' (på, ja, polisen).

På grund av okunnighet, rädsla och internet lever vi i en splittrad och isolerad värld, sammansatt av mikrostater vars gränser definieras av ras eller etnicitet, kön eller kön, eller helt enkelt av våra egna små fördomar och personliga missuppfattningar om världen . Alltför många av oss tillbringar våra dagar och nätter med våra ansikten fixerade vid våra smartphones, men kommunicerar vi verkligen med varandra?

Kulturell appropriering, här ses som en kreativ handling, möjliggör att sådana gränser kan passeras. Kunskap om andra som skiljer sig från oss själva kan förvärvas, dialoger etableras och respekt för våra olika kulturella skillnader och praktiker odlas.

Eftersom musik är fonetisk behövs kanske en bild här. Kultur är som en strömmande flod som består av syn och ljud, ord och färger, rörelser och former. Dess stränder, gränser, är öppna för alla. Doppa i din kopp, drick djupt och dela den sedan med någon.

John Vukmirovich är författare och bokrecensent i Chicago-området.

The Sun-Times välkomnar brev till redaktören och tidskrifter. Se våra riktlinjer .

De åsikter och åsikter som uttrycks av bidragsgivare är deras egna och återspeglar inte Chicago Sun-Times eller något av dess dotterbolags.

බෙදාගන්න: