Perry Farrell leder Jane’s Addiction på konsert under Lollapaloozas första stopp 1991 på World Music Theatre i Tinley Park. (Jon Sall/Sun-Times) Lollapalooza skulle inte hålla i 20 år. Det var ett mirakel att det överlevde 20 dejter. Turnén var en dödsstöt, en bock på en bucket list, det ökända sista hurra. Den första turnén, Lollapalooza 1991 - som var tänkt att spika en speciell kista.
Det var avskedsturnéen för Jane’s Addiction, säger Perry Farrell, ledare för det kändisade – och nu återupplivade – altrockbandet och oavsiktlig grundare av Lollapalooza. Marc [Geiger, hans agent] ringde upp mig för att diskutera vad vi ville göra, hur vi ville skicka oss själva. Han sa att vi kunde göra vad vi ville. Tja, min bakgrund var att arrangera shower och fester i L.A. Jag skulle aldrig spela de raka klubbarna, jag hittade alltid det konstiga loftet eller ställde upp framför en korvkiosk eller tog med folk ut i öknen. Jag var van vid att sätta upp fester som hade extra saker. Och Marc sa 'vad du vill.' Så jag sa: 'Okej, jag ringer tillbaka.' Jag ville verkligen tänka på det.
Geiger, nu chef för musik på William Morris Endeavour och fortfarande bokar den nya stationära Lollapalooza, minns idén om en kringsträckt festival i London.
Efter en Jane's Addiction-klubbshow tappade Farrell sin röst, vilket tvingade bandet att ställa in sitt framträdande nästa dag på Britain's Reading Festival, ett årligt musikevenemang med flera band som går tillbaka till 1970-talet.
Jag gick vidare till festivalen nästa dag och hade en fantastisk tid, säger Geiger, och vi går tillbaka till hotellet, där bandet sitter ganska deprimerat, och sa: 'Man, du borde ha sett det här. Detta är vad vi borde försöka göra med breakup-turnén.’ Perry sa, ”Absolut”, och vi satt i lobbyn och skissade på formatet och gjorde listor över band. … Det här är Jane’s Addiction, det fanns många intressant saker på gång. En dag ett tag senare ringde Perry mig klockan 01.00 och sa: 'Jag har namnet!' Han hade hört det i ett avsnitt av Three Stooges.
Friterad av drogmissbruk och utmattad av turnéer, 1991 var Jane's Addiction redo att kalla det en dag. Farrell och gitarristen Dave Navarro var i halsen på varandra. De avslutade inspelningen av Ritual de lo Habitual och kunde komma överens om en sista sak: turnén som stödde det albumet skulle bli deras sista som band.
Farrell hade ingen anledning att tro att det skulle upprepa sig.
Jag ville ha en längre lineup, bara för att jag ville ha en vildare, större fest, säger Farrell. Om det är ett farväl, låt oss bjuda in några av våra musikaliska vänner och kamrater. Det var meningen att det inte skulle bli något av det, vet du. Jag hade inte för avsikt att göra det igen. Jag menar, saken var över och William Morris och Marc och de här killarna är alla riktigt entusiastiska och säger: 'Vi tror att vi kan få Red Hot Chili Peppers till nästa år!' - och jag sa: 'Vänta, vad?' Nästa år? '
Farrells musikal Frankenstein (skapad också med hjälp av Janes manager Ted Gardner och bokningsagenten Don Muller) skulle bli det odöda monster som stampar genom populärmusiken och sommarens konsertscen i många år framöver. Lollapalooza levde, dog och 2005 föddes på nytt som en årlig, stationär destinationsfestival i Chicagos Grant Park. Denna helg är evenemanget slutsålt, vilket innebär att 90 000 fans per dag under tre dagar kommer att höra 130 band på åtta scener.
Ödmjuka begynnelser
Lollapalooza - en dag och en scen - debuterade den 18 juli 1991, på en dammig, skuggfri amfiteater i Phoenix. Under den följande och en halv månaden besökte turnéns nio artister 21 städer, inklusive den 3 augusti på World Music Theatre (tidigare Tweeter Center, för närvarande First Midwest Bank Amphitheatre) i närliggande Tinley Park.
I slutet av Lollapalooza det året skulle Jane’s Addiction vara över – men mer populärt än någonsin. Sprickan i bandet var dock tydlig från den första showen.
Killarna i Jane’s Addiction hamnade i ett knytnävsslagsmål på scenen. Det var ett jäkla sätt att debutera, minns Andy Cirzan, vicepresident för Chicagos Jam Productions. Jam skulle producera den första Lollapalooza när den nådde Chicagos förorter, så Cirzan hade flugit till Phoenix för att se hur det gick. Kampen fortsatte utanför scenen. Det var visst roundhouse på gång. Jag vet inte om någon fick ett slag, men jag såg specifikt några slag flyga när de lämnade scenen.
Ja, det var därför vi åkte, erkänner Farrell.
Resten av Lolla-uppställningen det första året: Nine Inch Nails, Siouxsie & the Banshees, Living Colour, Ice T & Body Count, Butthole Surfers, Rollins Band, Violent Femmes och Fishbone. ( Se var Lolla-klassen från '91 är nu. )
Emergency Broadcast Network, en grupp videoartister, förvirrade fansen vid några av showerna genom att projicera ljudspårfilmer mellan uppsättningarna (i princip den typen av elektroniska videor som nu finns över hela YouTube). I San Francisco spelade ett helt svart heavy metal-band, Othello’s Revenge, 1991:s enda sidoscen.
(Samma 3 augusti 1991 bjöd helgen i Chicago också på Bonnie Raitt med Chris Isaak på Poplar Creek, O'Jays på Arie Crown Theatre, Kelly Willis på Schubas, Dizzy Gillespie på Ravinia och South Shore Jazz Festival med Count Basie Orchestra vid South Shore Cultural Center.)
Tanken på en multibandsfestival var inte så ovanlig 1991. En som flyttade runt i landet var.
Festivalscenen hade funnits i Europa under en lång tid, och mycket av detta byggdes på den idén. Men det var alla destinationsfestivaler. Att ta den här saken och lägga den på vägen, det var oerhört, säger Cirzan. Du pratar inte om två eller tre band och deras utrustning. Nu pratar du om åtta eller nio band, scener, varuautomater, kiosker och att flytta det över hela Amerika.
Ju mer Farrell tänkte på vad han ville göra och brainstorma efter det första telefonsamtal, desto mer ville han göra.
Jag tänkte på vad mer som skulle hända på grunderna. Jag ville verkligen ha ett konstgalleri, säger Farrell. Det är den första extracurricular, front-of-house idé jag hade, att ha ett resande konstgalleri. Därifrån började jag tänka, ja, det täcker marken, men hur är det med himlen? Så jag ville ha luftballonger. Jag fortsatte. Jag fick inget motstånd på något förutom varmluftsballongerna. Vi lyckades göra det ett år, men en ballong rymmer bara två till fyra personer åt gången. Det var inte kostnadseffektivt.
Siouxsie Sioux leder Banshees genom deras Lollpalooza-föreställning 1991 på World Music Theatre i Tinley Park. (Jon Sall/Sun-Times) Även den första Lollapalooza gav massor av extra, icke-musikalisk distraktion för att fylla de långa timmarna i sommarsolen. Förutom butiker fulla av prydnadssaker och matförsäljare, spred många organisationer sina evangelier. Greenpeace hade en tung närvaro, och informationskiosker fanns i överflöd för grupper som Rock the Vote, League of Women Voters, People for the Ethical Treatment of Animals, National Abort Rights Action League, Handgun Control Inc. och Citizenship Education Fund. Bokhandeln Amok sålde förbjudna böcker.
Jeffrey Othello, namne ledare för Othello's Revenge, döpte Lollapaloozas första sidoscen. Efter att ha arbetat sig igenom college i konsertsäkerhet för den legendariske Bay Area-promotorn Bill Graham, bokades Othellos första band på Grahams festival 1990, A Gathering of the Tribes. En föregångare till Lollapalooza, detta tvådagarsevenemang - en miniturné organiserad av Cults Ian Astbury, med den första dagen utanför San Francisco och den andra utanför Los Angeles - innehöll en mångsidig räkning som inkluderade Soundgarden, Indigo Girls, Ice T , Queen Latifah, Iggy Pop, Joan Baez med flera.
Vår musik fick motstånd från bokningsbyrån för den festivalen, men man säger inte nej till Bill Graham, minns Othello. Han gillade vår musik, så han byggde en andra scen speciellt för oss på denna gräsyta vid scen till vänster. … Vi var en tillräckligt stor hit för att vi fick uppmaningen att prova samma sak på Lollapalooza det första året.
Lollapalooza ’92 inkluderade en heltidsscen på alla datum, samt tillägget av den kortfattat ökända Jim Rose Circus Sideshow.
Olika men inte allt
Den första Lollapalooza-uppställningen och flera efterföljande var olika, vilket inte nödvändigtvis är detsamma som dagens smörgåsbord, allt-utom-köket-diskbänken. 1991 lade branschen fortfarande många av dessa band under collegerock.
Den andra anledningen till att jag ville att så många band skulle följa med oss är att jag kände att det fanns styrka i antalet, säger Farrell. Det här är före titeln 'alternativ rock.' Det fanns inget namn på det. Det var bara detta underjordiska fenomen som nu fick en närvaro på radio och visade bra siffror på live-kretsen. Jag tänkte att om jag bara tog med mig mina vänner och min skivsamling där ute skulle det bli väldigt kraftfullt tillsammans.
Bokningsfilosofin för den första Lollapalooza var betydligt lösare än efterföljande turnéer.
Det var vi på ett hotellrum med chefen och bandet, och alla kunde välja ett band, säger Geiger. Det var den icke-vetenskapliga, välj-ditt-kickboll-lag-metoden. Dave ville ha Siouxsie, eftersom han är en Goth. Perky [Janes trummis Stephen Perkins] älskade Rollins. Perry ville ha Ice-T. Eric [Avery, tidigare Jane's basist] ville ha Butthole Surfers. Jag ville ha Nine Inch Nails and the Pixies. Jag fick en. Living Color var ingens val; de exploderade vid den tiden, och vi tyckte att de var vettiga.
Living Color uppträder på Lollpalooza 1991 på World Music Theatre i Tinley Park. (Jon Sall/Sun-Times) Det var helt hårmetall på den tiden, säger Farrell. Vi kämpade emot det. Vi var inte pop, och rock hade blivit pop. Jag vill inte välja folk som Styx och Journey, men du förstår att de skulle säga att de är rockband. För mig är de popgrupper. Vi ville inte vara det.
Farrell och Gieger säger också att de ville att de tidiga Lollapaloozas skulle förbli hanterbara. Den där showen från 91 verkade vara en så stor sak - med nio band. Helgens hootenanny i Grant Park visar upp 130.
Jag måste säga att det var det som var trevligt - och, tror jag, mest effektivt - med de där tidiga turerna. Det handlade inte om en miljon band. Det var en tältplats, och alla lobbade för att vara med på den. Det var en strategi för att bryta ditt band över hela landet, säger Cirzan. Idag är det, vadå, 150 band? Den genomsnittliga konsumenten — jag menar, hur kunde du ens smälta mer än, säg, 20 band på en dag? Det verkar inte vara så användbart för band, bara promotorerna.
Den coola delen kom senare, säger Debbie Cohen, en engelsklärare på Glenbrook South High School. Hon gick på Lollapalooza ’91 på World. Efter att ha sett de band som du aldrig hade hört talas om och sedan, efter att de blivit enorma, kunde du säga, 'Wow, jag såg den där showen!' … Det var en hel dag med musik, och det verkade väldigt coolt, men det var inte så mycket att det var för mycket, som idag. Plus, vid 15 år gammal verkade Tinley Park väldigt långt borta och exotisk.
Cohen taggade med sin äldre bror, som var där för att Jane’s Addiction var hans favoritband i hela världen. De hade biljetter på gräsmattan; hon minns att dagen var lite regnig. För Jane’s Addiction lyckades de klämma sig mot barriären mellan gräsmattan och paviljongen, och Cohen hissades upp på axlarna av den här 6 fot-4 dreadlocked pojken som heter Todd, så jag hade den bästa sitsen i huset.
Hennes nuvarande elever blev förvånade över att lära sig att Lollapalooza hade en historia.
De var så exalterade i år, och jag hade aldrig hört talas om de flesta av banden. Jag sa: ’Du vet, jag var på den första.’ De tittade på mig som om jag var en utomjording, säger Cohen. Jag namngav några av banden. ’Vem är det?!’ sa de. … De var helt förbluffade.
Stephanie Katsaros, en hållbarhetskonsult från Chicago som nu var 16 år på Lollapalooza '91 på World, fick sin syn genom att stå på paviljongens armstöd, headbanga och knytnävspumpa till 'Head Like a Hole' under NIN.
Hennes upplevelse vid den första Lollapalooza var så tillfredsställande och ögonöppnande, Katsaros säger att hon har varit på alla utom 2008. Musiken var fantastisk, säger hon, men publiken var fantastisk.
Människornas omfattning - det var nästan som att gymnasiets cafeterian, med punkare på ena sidan och preps på den andra, hade blandats ihop, säger hon. Denna blandning av människor och idéer. Det var första gången jag såg den typen av rörelse. … Det började på parkeringen. Folk hade kylare och mat och dryck vid sina bilar och bara umgicks. Det var definitivt inte en Grateful Dead-parkeringsplats. Jag minns svarta t-shirts och piercingar och Mohawks. Alla de här människorna hittar liksom varandra. … Vi visste inte att det fanns en vi!
Chicagopalooza
Inom några år började arrangörerna av Lollapalooza inse att scenen var lika viktig, om inte viktigare, än musiken. De trodde att de skulle prova ett experiment - i Chicago.
De ringde upp oss 95 och sa: 'Vi vill att du är redo att börja säljas nästa vecka', säger Cirzan. Jag sa: 'Ja, du måste berätta för mig vem som är med i programmet.' De sa: 'Ah, vi kommer inte att tillkännage artisterna än. Vi vill bara se vad vi har, och du är testmarknaden.’ Jag blir förbannad om vi inte sålde slut på 28 000 biljetter utan uppställning.
Detta är nu rutinen: Lollapalooza-pass säljs och säljs ofta slut, ibland veckor innan en enda artist tillkännages. Att detta nu inträffar i Chicago är på grund av den satsningen från 1995.
När jag funderade på var vi skulle lägga det här som destinationsfestival glömde jag aldrig det, säger Farrell. Chicago och jag har haft en kärleksrelation länge.
Trent Reznor uppträder med Nine Inch Nails på Lollpalooza 1991 på World Music Theatre i Tinley Park. (Jon Sall/Sun-Times) Samma år, '95, berättade Geiger för Sun-Times, som svar på en fråga om festivalens nedtrappning av shower det året: Jag tror att 2010 kommer folk att se tillbaka och se att vi gjorde vad vi var tvungna i. 1995 för att säkerställa att Lollapalooza fortfarande skulle finnas kvar. … Det skulle vara trevligt att vara involverad i något som varar så länge, med tanke på att trenderna i verksamheten går så snabbt.
Precis som Lollapalooza kom tillbaka från de döda, levde Jane's Addiction också, dog, levde igen och dog igen, men har återförenats igen och är tillbaka den här veckan med den första singeln - kanske träffande titeln Irresistible Force - från ett nytt album, The Great Escape, deras första på åtta år kommer i slutet av september.
Märkligt nog, givet den perfekta timingen, uppträder inte Jane's Addiction på årets Lollapalooza. När jag pratar med Perry, packar han för en annan spelning i början av veckan - i Australien.
Vi ska ner för att göra en föreställning på Splendor in the Grass. Det är en destinationsfestival! han säger. Vi spelade Lollapalooza där för några år sedan. Vi har en fantastisk laguppställning i år, de behöver oss inte. Kanske nästa år. Jag menar, det ser ut som att det här kommer att fortsätta för evigt, eller hur?
බෙදාගන්න: