'Rompan todo', dokumentärserie om latinamerikansk rocks historia
Den berättar mer än 60 år av rock på spanska, med kontinentens historiska sammanhang i bakgrunden
Denna berättelse är en del av en grupp berättelser som kallas 
La Voz är den spanskspråkiga delen av Sun-Times, presenterad av AARP Chicago.
CHICAGO, Il. – Att berätta idén om latinamerikansk rock skulle inte vara något nytt, men det kan göras från olika vinklar: från den oberoende och icke-kommersiella, till den som redan har ett medieinflytande.
I dokumentären Bryt allt, dess skapare följde en annan väg och vision.
En mexikansk amerikansk tonåring i USA som sjöng på spanska ett tema från den mexikanska populära sångboken och som gjorde crossoveren många år innan den termen existerade och som inspirerade mexikanska musiker att skapa sin egen rytm.
Dessa i sin tur anpassade låtar på engelska till sitt språk med sina slang och idiom, vilket senare inspirerade spanska musiker att göra rockmusik.
Den första är Ritchie Valens (Richard Valenzuela 1941-1959), som sjunger La Bamba; de senare är musiker som Tijuana-infödingen Javier Batiz ; tredje part, Tonåringstopparna, ledd av Enrique Guzmán; den fjärde är Santiago Auserón från Radio Futura .
Dessa händelser, som verkar vara en del av en störande fiktiv berättelse och för vissa kanske trovärdiga, presenteras och berättas kronologiskt i dokumentärserien Rompan todo.
The Genesis var att säga, vi kommer att berätta Latinamerikas historia genom rock, mycket som Eduardo Galeano, sa argentinaren Nicolás Entel, exekutiv producent och manusförfattare till dokumentären, med hänvisning till den uruguayanska journalisten och författaren, som dog 2015 och anses vara en av de mest inflytelserika författarna på den latinamerikanska vänstern.
Regisserad av sin landsman Picky Talarico, skapare av videorna som vände tv:n när MTV landade i Latinamerika På 90-talet komprimeras Rompan todo i sex kapitel, början på rocken som först presenterades i massmedia, med band som ser perfekt coiffed och preparerade ut och framför låtar med till och med ett självbelåtet och fundamentalistiskt tema.
Men förra seklets sociala och politiska förändringar förde med sig censuren av rock i massmedia som skulle demoniseras av dem, med dess uttolkare som släppte taget om kampen och fortsatte från tunnelbanan för att också vittna om kvinnors gång. och bidrag i den mestadels mansdominerade scenen.
Detta i länder som Mexiko, Argentina, Uruguay, Chile och Peru, där det mesta av berättelsen är grundad, levde under militärdiktaturer i slutet av 70-talet, för att sedan fortsätta med politiska och sociala förändringar och naturliga olyckor som ledde till utmattning. Social.
Och även om det i Mexikos fall inte hade denna regim som sådan, levde den under Den perfekta diktaturen, enligt definitionen av författaren Mario Vargas Llosa på uppdrag av det institutionella revolutionära partiet (PRI).
Vi kommer att göra det som ingen har åstadkommit tidigare och också, för att vi kan och vill, kommer vi att ge artisternas synvinkel och dra nytta av att de lever. Nog med dokumentärer där vännen, grannen, brorsonen, han som bar utrustningen talar, tillade Entel.
Födelsen av festivaler och inverkan som vissa som t.ex den av Avándaro, kallad den mexikanska Woodstock , av de förbud som placerade sten i underjorden; hur den så kallade rockrörelsen på 80-talet började ta form på ditt språk och på 90-talet den kommersiella och mediala boomen med MTV Latin America.
Bland dem som ger sitt vittnesbörd om livet och musiken i Rompan inkluderar alla, för att nämna några:
Från Mexiko, Javier Bátiz; Alex Lora del Tri; Enrique Guzmán; Rhythm Fools ; Tacvba Café; Fher Olvera de Maná; Jävla grannskap, Molotov; Sergio Arau från Sherryflaska ; Leonardo de Lozanne av fobi; Revolutionen av Emiliano Zapata, Zoé och Julieta Venegas.
Från Argentina, Billy Bond ; Fito Paez; Charly garcia ; Andrés Calamaro; Gustavo Santaolalla, Zeta Bosio från Soda Stereo; Vicentico från Los Fabulosos Cadillacs, och några inspelningar av intervjuer med Luis Alberto Spinetta .
Från Chile, Fångarna; Jaivas , och The Three; Mon Laferte och Beto Cuevas tidigare sångare i La Ley. Från Colombia, Aterciopelados y Juanes. Från Peru, Juan Luis Pereira från El Polen och César Papi Castrillón från Los Saicos . Från Spanien, Santiago Auserón.
För detta urval, enligt dess producent, var de band och artister som hade inflytande på regional nivå och några vars inflytande kanske inte var så välkänt privilegierade. Han citerade fallet med argentinaren Luca Prodan.
Från mexikanska Julissa till Julieta Venegas och colombianska Andrea Echeverri från Aterciopelados deltar även kvinnor i dokumentären. Det firar också siffran av Rita Guerrero (1964-2011) sångare i det mexikanska bandet Santa Sabina . Men historien om kvinnor i rock fortsätter att vilja vinna mark och göra en plats för sig själv.
I vissa fall blev filmskaparna själva förvånade över att några artister som först inte förstod var med i deras urval.
Utan att göra en förstudie, om du lägger till mig en låt från Los Teen Tops, skulle jag kunna säga vilket nonsens. Men när man undersökte sammanhanget och lärde sig att de inte översatte sångernas texter utan snarare tog över dem och konverterade dem, var det något annat, tillade producenten.
För Talarico att Santiago Auserón citerar dem som sin rockreferens verkade det först galet. Att vara i Spanien, nära Storbritannien, att ditt inflytande är Teen Tops och sedan Café Tacvba säger att dess inflytande är Radio Futura, det är en ganska resa.
Vissa artisters medverkan har höjt damm bland rockpubliken.
Fallet Maná, försäkrade Entel, är intressant hur det berättas i dokumentären. När de tar producenten Óscar López till Mexiko och ger honom mandat att hitta fem mexikanska band, och placera dem hos andra producenter, är bandet Oscar nej till Sombrero Verde och istället väljer han Maldita Vecindad.
Green Hat skulle senare döpas om till Mana. Oscar säger (i dokumentären) något väldigt relevant: att det inte spelar någon roll om Maná är rock eller inte. Det som spelar roll är förmågan de har att kommunicera med människor eftersom de är det enda bandet i Latinamerika som fyller samma arenor som The Rolling Stones.
Picky Talarico stöder denna uppfattning. Det kan diskuteras om det är rock just nu eller inte, men när de föddes gjorde de samma musik som Neón, som Caifanes. Något liknande händer med Juanes. Hans två första album är rock och sedan gick hans musik en annan väg, delvis på grund av det. Och dessutom är Juanes en fantastisk berättare, han kan historia som ingen annan. Jag har haft långa nätter med Juanes och pratat om historia och politik. (Men) människor ser och antar saker.
Många av de 'hatare' som slänger fraser som 'Maná, det här är inte din familj' kommer att behöva hålla käften när de ser dokumentären, påpekade Entel.
Även om de bryter allt, kan det skapa motstridiga åsikter mellan finsmakare och de som inte är så mycket, skaparna anser att det är ett uppdrag som fullbordats att berätta rockens historia med alla dess upp- och nedgångar, med dess relevans och enligt dem som var där .
Och mer än vad man kan lära sig av dokumentären, den är underhållande, konstaterade Talarico. Och det ger upphov till samtal och mer innehåll.
Rompan todo pratar om rock bortom något exklusivt eller som mode, men en attityd, och hur den kom, gick ut och återvände till massmedia med reservationer. Den är tillgänglig från och med den 16 december på Netflix.
බෙදාගන්න: