'Bad Animal'-filmen syftar till att fånga mångfalden, gör-det-själv-andan hos stadens indiemusikartister

Den nyligen strömmande filmen, med ett lokalt soundtrack, skildrar ett musikaliskt par som bedömer vilka de är efter att en av dem fått ett stort bolagskontrakt.

Emulsion Lab

Det finns något unikt gör-det-själv och skrapsigt när det kommer till Chicagos indiemusikscen. Det är något Remsy Atassi försökte fånga i sin prisbelönta regidebutfilm 'Bad Animal'.

Filmen — tillgänglig att streama nu på Prime Video, Tubi, Mometu, Hoopla och www.emulsionlab.com - är ett kärleksbrev till stadens musikscen.

'Chicago är nästan som en karaktär i filmen', säger Atassi, medgrundare av Chicago-filmbolaget Emulsion Lab. 'Alla dessa coola gör-det-själv-ställen är en del av historien och arvet från Chicagos musik. Gör-det-själv-scenen är en stor sak här. Det är en så cool, mångfaldig värld, där alla dessa olika typer av artister möts. … Det kändes som att det fanns en stor historia där.”

Filmen berättar den fiktiva historien om Sembré och Marlene, som blir kära medan de försöker växa sina musikkarriärer. Sembré – spelad av Chicagos poet, artist och skådespelare Mykele Deville – är en uppåtgående hiphopstjärna som bygger på framgången med hans debutalbum. (Deville är också den tidigare Hideout-anställda vars klagomål ledde till klubbens tillfälliga avstängning .) Marlene – spelad av Chicago-infödda Rivkah Reyes i filmen 'School of Rock' – jonglerar med att vara musiker, manager och delägare av skivbolaget.

Relaterad

• The Hideout stänger efter ex-arbetare hävdar giftig miljö

När en producent dyker upp med en stor skivaffär för Sembré måste de konfrontera sitt förflutna och vem de har blivit medan de navigerar i denna nyvunna berömmelse.

'Bad Animal' utforskar sätten 'vi interagerar med varandra och förändras över tiden och hur vi ibland skadar varandra och hur som förändrar oss', säger Atassi, som också är filmens manusförfattare.

Filmen är en varnande berättelse om priset för framgång.

'Du sätts under ett mikroskop i dina beslut, och du får människor runt dig där det är svårare att lita på eller relatera till dessa saker och du får röster i huvudet', säger han. 'Vi måste alltid vara försiktiga med den rösten och försöka vara sanna mot vem vi verkligen är. Men också, misstag är en del av livet ... och det finns alltid utrymme att växa och förändras och lära sig.'

'Bad Animal' filmades 2019 och bygger på det arbete som Atassi och fotografichefen Sean Robert Kelly har skapat på Emulsion Lab sedan starten 2017. De har arbetat med fotograferingar, videor och kortfilmer med lokala musiker i centrum. En Kickstarter-kampanj för filmen samlade in över $15 000.

'Manuset verkade som ett perfekt äktenskap mellan innehållet som vi hade producerat och artisterna vi hade arbetat med', säger Atassi. 'Om du har bra människor omkring dig som stöttar dig, då vet du bara att du inte kommer att ge upp.'

Filmen har ett lokalproducerat soundtrack, med originallåtar av band som The Palmer Squares, Chris Crack, Pixel Grip, Malci och Pet Symmetry. Deville och Reyes täckte några av låtarna i filmen.

Regissörens bror, Rami Atassi, en musiker från Chicago, gjorde mål för filmen, som nyligen vann priset för bästa originalmusik på Fine Arts Film Festival i Venedig, Kalifornien.

Musik har varit viktigt för Atassi sedan han växte upp i nordvästra Ohio. Han har bott i Chicago i 15 år. Han tycker om staden för dess känsla av gemenskap.

'Det finns så mycket äkta konstnärskap här eftersom människor är här för att de brinner för sitt hantverk', säger han. 'Att göra konst för sitt eget syfte och för att få kontakt med människor och ha gemenskapen kan vara ett mål i och för sig.'

Det hjälpte att Reyes och Deville hade kemi, eftersom de har varit nära vänner sedan de gick till University of Illinois Chicago. Reyes njöt av att ha en möjlighet att agera med sin vän och vara med i en annan musikbaserad film.

'Det var bra att dela med mig av den där faktiska upplevelsen som jag hade från att vara musiker i Chicago, från att dejta musiker, från att känna en massa musiker i Chicago,' säger hon. 'Det är lätt för mig att föreställa mig mig själv i Marlenes levda omständigheter eftersom jag har levt de omständigheterna.'

Hon bor inte längre i Chicago, men staden kommer alltid att kännas som hemma. Hon tyckte om att filma på välbekanta platser, inklusive The Beat Kitchen, där hennes band på gymnasiet uppträdde i en strid mellan banden.

'Att få en av mina sista månader i Chicago att spela in en film på [dessa platser], det var bara vild', säger hon. 'Jag kände verkligen att det var det perfekta slutet på min tid i Chicago, lite bitterljuvt.'

බෙදාගන්න: