West Town konstkollektiv hjälper konstnärer att göra hantverk till karriär
Fulton Street Collective hyser 20 lokala artister och är värd för flera föreställningar varje månad.
På tredje våningen i ett anspråkslöst lager i West Town samlas konstnärer för att skapa och dela sina verk. Utrymmet är hem för Fulton Street Collective, en lokal inkubator som vill hjälpa artister att ta sin passion och förvandla den till en lönecheck - eller ännu bättre, en karriär.
Målet är att tjäna pengar och vara ett proffs; annars är det en hobby, sa Chris Anderson, kollektivets verksamhetschef.
Utrymmet touts röda och bruna exponerade tegelväggar, vanligtvis täckta av konstverk, och 30-fots tak; smiley-ballonger från ett tidigare evenemang svävar fortfarande i takbjälken.
Genom en skjutdörr i stål på baksidan av lokalen finns 28 privata studior, varav 20 är fyllda. Väggarna är kantade med konstverk från abstrakta verk till valpfotografier skapade av invånarna.
Fulton grundades 2002 av singer-songwriters Anna Fermin och Joe Lanasa. Målet var att hjälpa lokala artister att växa genom att omfamna en gemenskap av lika passionerade kreatörer. Idag erbjuder kollektivet sina konstnärer en plats att sälja och ställa ut sina verk.
När du har en sådan gemenskap skapar det ett utrymme för människor att samlas och prata om saker som betyder något - att gå ut ur ditt dagliga liv och vara nedsänkt i konst, ansluta till dig själv och återansluta med passioner, sa Amber Kouba, en konstnär i kollektivet. När du ser människor sträva och ha ett utrymme att dela det, lär du dig mer om dig själv.
Kollektivets lokal är värd för ett antal musikframträdanden varje månad - främst jazz och kammare, eftersom de passar bäst för utrymmet akustiskt och estetiskt, sa Anderson.
Dans- och teaterföreställningar har också ägt rum på platsen, även om Anderson sa att de precis har börjat sänka tårna i dessa världar.
En återkommande händelse är Jazz Record Art Collective, en serie uppträdanden som Anderson regisserar som visar olika Chicago-musiker som utför omtolkningar av kända jazzskivor.
Varje show har en artist som målar musikerna medan de spelar. Övningen blev så populär att nu alla musikuppträdanden där ackompanjeras av livemålning, sa Anderson.
Danielle Harth, skolpsykolog på heltid vid Chicago Public Schools och doktorand vid Chicago State University, målade live på Fulton för första gången den 22 januari.
Att kunna uppträda och uttrycka passion live - att ha människor omkring dig som stödjer dig, oavsett om du har känt dem för evigt eller bara träffat dem den kvällen - var vackert, sa Harth.
Den känslan är vad Fulton kör på, särskilt när han marknadsför en mindre erfarna grupp artister: studenter.
Att hjälpa unga människor att etablera sig i verksamheten är en betydande del av Fultons fokus. Det finns väldigt små möjligheter för elever att lära sig hantverket att uppträda i Chicago, sa Anderson, så han bokar dem när han kan.
Du kanske vet hur man spelar ditt instrument, men det är långt ifrån att framföra det inför en publik på en klubb, sa han. Dessutom är de 21 år och äldre, så det är begränsat för dem att ens se sina professorer uppträda.
Juliette Gardiner, en sophomore från Elmhurst College som studerar musikaffär och jazzstudier, uppträder på Fulton nästan en gång i månaden.
Första gången jag spelade [på Fulton] var jag livrädd. Jag har sett tunga människor spela här, sa hon. Jag tänkte: 'Jag är inte så långt ifrån att vara den där tunga spelaren någon dag.' Jag var tvungen att gå upp dit och sätta upp en show, precis som proffsen.
Fultons uppträdande stamgäster är överens om att lokalen hjälper till att hålla människor intresserade av konsten. Ändå kan det vara en utmaning att få folk till liveshower.
[Sängar som Fulton Street Collective] är avgörande för att hålla musiken vid liv, och det är ingen liten uppgift, sa Joel Adams, bandledare för Chicago Yestet, ett storband som uppträder på kollektivets plats med några månaders mellanrum. Att få ut folk är allt svårare – att få folk att stödja livemusik. [Anderson] jobbar verkligen hårt för att etablera Fulton som ett bra ställe att komma och lyssna på musik.
Förra gången han spelade en show på Fulton Street Collective, sa Adams, räckte mellan 30 och 40 personer upp sina händer och sa att de aldrig hade varit på platsen förut.
Eventutrymmet tar alltid in olika typer av människor till evenemang. Du vet inte vem som kommer att se ditt arbete eller hur det kommer att ses, sa Kouba.
Det som betyder något för Anderson är inte vem eller hur - bara att konstnärernas verk ses.
Varje dag är en ny utmaning, sa Anderson. Vissa artister måste du bända ur sina skal med en kofot och säga: 'Hej, du gör fantastiskt arbete. Låt oss försöka få ut ditt arbete så att du kan försörja dig.'
බෙදාගන්න: